“跟观众交流是挪威一件特别美好的事情。打个招呼认识一下，著名重奏值聊一些感兴趣的爵士话题，跟真正懂得聆听你的人声人成为朋友 ，是钢琴感恩很宝贵的经历。在相机前演奏没有机会获得这样的恢复和现体验。”——Kjetil Mulelid第一次的长途场演出件中国巡演
，Siril Malmedal Hauge和Kjetil Mulelid选择了广州。旅行这个曾多次斩获挪威格莱美奖Spellemannsprisen提名的挪威二重奏组合 ，背着大包小包的著名重奏值行李和设备 ，在晚高峰的爵士广州从机场赶到位于天河区的光芒音乐空间现场
，比约定时间晚到了一个半小时 。人声面对新快报全媒体记者的钢琴感恩镜头
，他们解释说，恢复和现完全没有想象到广州是长途场演出件一个如此巨大和繁忙的城市
 ，从机场到市区要花那么长的时间，路上有那么多的车辆排着队 。跟处于北欧的家乡相比，这里的人流和车流非常密集，城市活力的恢复速度快得令人惊讶。“可以恢复长途旅行 ，可以来到观众面前为他们表演，与他们互动
，是一件多么值得感恩的事情 。”1 人们对演出消费变理性“努力多开音乐会 ，把音乐的氛围重新带回人群”十年前 ，他们在特隆赫姆挪威科技大学的爵士学院认识，经常一起合作举办音乐会，以及发布专辑，主要在斯堪的纳维亚地区 、法国和罗马尼亚演出。他们在挪威各地的爵士音乐节和俱乐部举办演出，获得纽约“独立音乐奖”提名，并在欧洲
 、美国、日本和韩国等地举办了数百场音乐会  ，同时在线上获得了200万次流媒体播放 。面对不熟悉爵士音乐的小白听众 ，Kjetil Mulelid这样形容这种他挚爱的艺术 ：“富有旋律感 ，很容易让人接纳 ，但又带有强烈而丰富的情绪，具有质感
。对于没有听过这类音乐的人来说
，它有标准曲调  、翻唱曲调和一些原创的曲调 。”在Siril Malmedal Hauge看来 ，爵士乐很有趣味性 ，她喜欢在演奏的时候即兴自由发挥 ，愉快地玩耍起来，愉悦听众的时候也愉悦了自己 。“我们来自挪威，当地的音乐风格本就十分强烈。”在创作中，他们试图将各自的生活背景、在学校学到的东西和上世纪60年代的经典爵士乐元素有机融合在一起。“转眼十年过去了
，岁月如梭
，不知不觉我们已经一起做了很多个不同的音乐项目 ，”Kjetil说。在过去的三年，没有长途旅行和海外巡演，他们意识到，原来这些都不是理所当然的
。Siril说，曾经的她没有多想 ，只是顺应演出的安排去到某个地方举办音乐会，但没有意识到这些机会和体验的宝贵。“现在 ，我很喜欢这种可以自由去世界各地的生活 ，很感激我们可以恢复长途旅行 ，可以继续从事这么酷的一份演出工作，虽然现在的世界跟之前相比发生了变化——如果你还在旅行，说明你和家人身体都健康 ，这就非常值得感恩 ，因为这些体验在过去几年并不是常态。”Kjetil补充说，虽然长途旅行已经逐渐恢复，但要重返曾经的生活
，“我们还有很长的路要走，尤其在挪威。一切都不是以前的样子 ，人们的生活习惯 、经济条件的变化，观看演出的观众明显在减少 。我们还要努力多开音乐会
 ，把音乐的氛围重新带回人群之中 。”他解释说，以前在购买演出门票的时候，人们通常态度会比较轻松 ，很容易就付出这笔费用。“可是现在，他们对这些支出变得更理性了，因为挪威的人们这几年的经济状况一直处在挣扎之中
，这都是因为大环境发生变化 。”当他们重新开始巡演，踏上欧洲的土地，他发现人与人之间的距离变大了，人们不再像从前那样热情好客，这种疏远成了一种普遍性的现象。“也许你会觉得 ，这只是我的一种感觉，但至少在我们演出过的很多地方，这种感觉都比较明显。”■在SirilMalmedalHauge看来 ，爵士乐很有趣味性，她喜欢在演奏的时候即兴自由发挥，愉快地玩耍起来，愉悦听众的时候也愉悦了自己。2 线上演奏缺乏现场互动“最好的演出方式 ，还是为眼前真正的人而演奏”于是这几年，他们更多使用互联网工具举办流媒体音乐会 ，在线上为观众演奏爵士音乐。这样的演出方式虽然牺牲了现场的互动感，但至少拥有了演出的机会。“人与人的互动，和人与屏幕的互动是完全不同的东西。气氛、坐在你周围的人、作为演奏者你可以听到人们交谈或者发出的一些声音 ，这些实际上都会让你有所触动。”Siril说，如果每个人都坐在家里看着屏幕，演奏者就没有人可以与之互动了 ，对他们来说 ，等同于失去了音乐会三分之一的乐趣。经历过许多场流媒体音乐会之后
，他们对这样的感觉不可谓不熟悉 。“当我们表演的时候 ，台上和台下的人都会相互注视着对方 ，跟这个房间（的空间和设备）一起合奏。我们能看到音响、（真人的）面孔 ，他们看着我们 ，我们为他们而演奏 ，这种感觉跟在屏幕上看着某人是完全不同的 。”但是 ，现实条件限制了人的主观愿望。如果人们不能来到现场，最起码还可以在线上观看音乐会，这总比演出完全停止、消失要好得多 。他们尝试着把镜头当作真实的面孔
 ，“但说心里话，我认为最好的演出方式，还是为眼前真正的人而演奏。”Kjetil补充说，线上演出的方式总感觉缺少一股人情味儿，但他们也在研究如何提升线上演出的观众体验感。“演出结束后，跟观众交流也是一件特别美好的事情 。打个招呼认识一下，聊一些感兴趣的话题，跟真正懂得聆听你的人成为朋友
，是很宝贵的经历。在相机前演奏没有机会获得这样的体验。”除了现场演出
，长途旅行对艺术家来说也是一种获取新灵感的途径 。“从旅行和新朋友中获得灵感，激发完全不同的新想法，这也是目前我们正在做的事情之一。”扫一扫看视频策划：新快报记者 罗韵采写：新快报记者 罗韵图片 ：陈文锋 郑健辉视频：陈文锋 郑健辉 蔡佳 张晨露